日本时装设计师森英惠对时尚界影响有多大？

1947年，21岁的森英惠从东京克里斯汀女子大学国语系毕业，毕业之后，她并没有像当时大多数女性一样选择做一名家庭主妇，而是选择去进修服装设计，毕业之后的森英惠在东京开设了第一家工作室。

在当时日本还不知时尚为何物时，她率先召开了时装发布会，让模特穿着最新款的服装，随着音乐穿梭，人们得以近距离的感受到衣服穿在身体上的效果，这场走秀在当时保守的日本引发了巨大的反响。

依靠着出色的设计，和心灵手巧的剪裁，短短3年时间，她就在东京圈名声大振，这时候开始有电影戏剧请他设计戏装，仅仅在上世纪五六十年代她就为数百部日本电影制作了服装。

包括小津安二郎的《初秋》和吉田吉重的《告别夏光》。也以此为契机，诸多电影明星成为了森英惠的客户。而森英惠也正式踏上了她的设计之路。

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引以为傲的校服设计

1956年在日本制服自由化以后，许多学校开始设计自己学校的制服，校园制服对于日本来说是学校的重要组成部分，有时甚至会影响到入校率，所以某些学校从这时候开始邀请知名的设计师进行校服设计。

森英惠当时就是经常受到高校邀请的设计师之一，她先后设计了：北海道清水高等学校、越谷南高校、宫崎学院中学校高等学校等知名学校的制服。

说起制服设计，森英惠最大的特点就是擅长把制服上很多相似的元素通过一定的调整搭配成不同的制服。又因为森英惠的故乡是蝴蝶之乡—岛根县，所以在她的服装设计上元素最多的就是蝴蝶，因此她也被日本民众称为蝴蝶夫人。

同时她也是倡导“女性美”的一位设计师。她设计的制服大都有优雅精致裁剪、贴身等特征。以突出女性特有的美丽。

据了解，日本现在还有不少学校还在沿用森英惠30年前为他们设计的制服样式，可见森英惠的设计理念到如今仍是前卫的。

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对时尚潮流界的影响

1965年，森英惠在纽约举办了她的第一次海外展览，主题为“东西方首次相遇”。她将日本传统元素：鹤、樱花等传统图案，以及她标志性的蝴蝶第一次与西方风格相结合。

这次展览也改变了西方时装行业对亚洲设计师的刻板印象从那时起，森英惠便开始在国际潮流界崭露头角。

从结果上来看，她的设计理念是对的。在接下来的几年里，森英惠设计的时装开始在当时的时尚潮流中心的巴黎大出风头，受到不少时尚媒体的追捧。但事实上，她的设计在那时候的时装界来说是相当保守的。

与同时代的日本时装设计师三宅一生以及其他使用非传统风格的前卫设计师不同，森英惠并没有试图打破西方时尚模式。相反，她只是一直将西方设计与日本风格相结合，打造一种东瀛风情的时装理念。

随着日本经济的发展，日本国内民众也开始重视起穿搭文化来，曾经被限制在厨房、只能穿传统和服的女性成群结队地加入了消费大军，她们开始购买夹克、休闲裤、毛衣和裙子。

通过森英惠的设计，许多人还了解到了不同场景下该搭配什么样的服饰。不光如此，森英惠在1993年更是成为了当时的雅子皇后钦定的婚纱设计师。

随着森英惠的知名度越来越广，她服装的稳重成熟的风格也受到不少国际名人的喜爱，像是伯德·约翰逊、南希·里根、希拉里·克林顿、等人都是她的拥趸。而森英惠也在长达几十年的设计生涯中也获得不少成就，曾经获得过三届美国时装界最高奖项的帝王奖。

1980年，《纽约时报》在东京报道称：“在女装领域，森英惠已经成为日本的代名词，就像汽车领域的丰田（Toyota）、录音机领域的索尼（Sony）和相机领域的尼康（Nikon）一样”。

的确，森英惠是当之无愧的日本时尚界先驱。在日本的服装文化产业还是一片空白的时候，她的出现，赋予了服装特殊的意义，更是填补了日本时装在全球时尚界的空白，继而涌现了更多的日本设计师活跃在当今的潮流圈。